ارکستر ملی ایران با «وداع» به صحنه رفت
تاریخ انتشار: ۹ شهریور ۱۴۰۲ | کد خبر: ۳۸۵۹۰۹۹۱
به گزارش خبرگزاری صداوسیما، کنسرت ارکستر ملی ایران با اجرای ویژه پوئم سمفونی «وداع» به رهبری همایون رحیمیان، خوانندگی سیدحسامالدین سراج و روایت ساعد باقری شاعر و پژوهشگر پیشکسوت در آستانه اربعین حسینی با حضور مهدی سالم مدیرعامل بنیاد فرهنگی هنری رودکی و علی دارابی قائم مقام وزیر و معاون میراث فرهنگی وزارت میراث فرهنگی، گردشگری و صنایع دستی و جمعی از هنرمندان و مسئولان در تالار وحدت برگزار شد.
بیشتر بخوانید:
اخباری که در وبسایت منتشر نمیشوند!
پروژه موسیقایی «وداع» با موضوع امام حسین (ع) و خاندان ایشان از جمله آثار شناخته شده و ماندگار موسیقی آیینی و عاشورایی است که در دهه ۸۰ با بهرهمندی از «گنجینه اسرار» عمان سامانی در قالب دو مجموعه «وداع یک» و «وداع ۲» با آهنگسازی سیدمحمد میرزمانی و خوانندگی سیدحسام الدین سراج توسط مرکز موسیقی حوزه هنری منتشر شد.
«راز»، «آیینه عشق»، «باده الست»، «سرخیل مستان»، «وحدت عاشقان»، «غریب آشنا» با شعری از غلامرضا کافی، «یک دل و یک یار»، «سرّ حق» قطعههای آلبوم اول و «عاشق کشی»، «ساز مستی»، «دستانسرا»، «شوخ شیرین»، «وداع»، «پریشانی»، «غریبه» با شعری از غلامرضا کافی و «گریه خون» با شعری از علیرضا قزوه و ابراهیم درویشی قطعههای آلبوم دوم مجموعه «وداع» هستند.
ارکستر ملی ایران آبان ماه سال ۱۳۹۷ کنسرت «وداع» را به رهبری نادر مرتضی پور، خوانندگی سید حسام الدین سراج و روایت سیدجواد یحیوی در تالار وحدت به روی صحنه برد.
همچنین سوگواره موسیقایی «وداع» مهرماه سال ۱۳۹۸ با رهبری سیدمحمد میرزمانی، خوانندگی سیدحسام الدین سراج و روایت وحید جلیلوند در مرکز همایشهای برج میلاد برگزار شد.
ارکستر ملی ایران این بار در اجرای ویژه، شامگاه هشتم شهریور ۱۴۰۲ قطعات منتخب مجموعه «وداع» را با ترکیبی از سازهای ایرانی و جهانی و گروه کُر بنیاد رودکی به روی صحنه برد. در این اجرا آهنگسازی پوئم سمفونی «وداع» را سراج و تنظیم آن برای ارکستر را میرزمانی برعهده داشتند که این اجرا با همراهی سیدمحمد مناجاتی کارگردان و تهیهکننده برگزار شد.
روایتی از وداع امام حسین (ع) با حضرت زینب (س)، وداع حضرت علی اکبر (ع) با امام حسین (ع) در روز عاشورا در قالب موسیقایی از نکات قابل توجه این اجرا بود که برخی از مخاطبان را تحت تاثیر قرار داد. اعضای گروه کُر نیز همراهی خوب و شایستهای با سایر اعضای ارکستر و خواننده داشتند.
از نکات قابل توجه این اجرا، حضور هادی آرزم هنرمند و آهنگساز پیشکسوت به عنوان تکنواز کمانچه بود که وی معمولا به عنوان نوازنده ویولن با ارکستر ملی ایران همراهی میکرد.
منبع: خبرگزاری صدا و سیما
کلیدواژه: ارکستر سمفونیک ملی ایران تالار وحدت ارکستر ملی ایران الدین سراج
درخواست حذف خبر:
«خبربان» یک خبرخوان هوشمند و خودکار است و این خبر را بهطور اتوماتیک از وبسایت www.iribnews.ir دریافت کردهاست، لذا منبع این خبر، وبسایت «خبرگزاری صدا و سیما» بوده و سایت «خبربان» مسئولیتی در قبال محتوای آن ندارد. چنانچه درخواست حذف این خبر را دارید، کد ۳۸۵۹۰۹۹۱ را به همراه موضوع به شماره ۱۰۰۰۱۵۷۰ پیامک فرمایید. لطفاً در صورتیکه در مورد این خبر، نظر یا سئوالی دارید، با منبع خبر (اینجا) ارتباط برقرار نمایید.
با استناد به ماده ۷۴ قانون تجارت الکترونیک مصوب ۱۳۸۲/۱۰/۱۷ مجلس شورای اسلامی و با عنایت به اینکه سایت «خبربان» مصداق بستر مبادلات الکترونیکی متنی، صوتی و تصویر است، مسئولیت نقض حقوق تصریح شده مولفان در قانون فوق از قبیل تکثیر، اجرا و توزیع و یا هر گونه محتوی خلاف قوانین کشور ایران بر عهده منبع خبر و کاربران است.
خبر بعدی:
تنظیم متفاوت از یک قطعه موسیقی نواحی ایران
مهدی وجدانی آهنگساز و رهبر ارکستر قطعه «DONDOBAY» دوندوبای را با تنظیم متفاوت منتشر کرده است.
به گزارش ایسنا، مهدی وجدانی آهنگساز و رهبر ارکستر درباره این کار توضیح داد: قطعه «DONDOBAY» براساس موسیقی شمال خراسان است که این قطعه را برای کوارتت زهی که شامل دو ویلن، یک ویولا و یک ویلنسل تنظیم و سعی کردم که به ساختار و بافت اثر لطمهای وارد نشده و آن را حفظ کنم. همچنین در یک بخشهایی نیز سعی کردم در تنظیم از فرهنگ و آیین موسیقی آن منطقه استفاده کنم. به هر حال همه ما میدانیم که آنها در این قطعه علاوه بر موسیقی که با دوتا خراسانی اجرا میکنند، رقصهایی همانند رقص چوب نیز دارند و سعی کردم که این قطعه را نوعی تنظیم کنم که بتوانیم آن ریتم و رقصها را نیز با هارمونی مدرن بشنویم.
مدرس آکادمی هنرهای مدرن استانبول ادامه داد: بحث موسیقی شمال خراسان را نیز تمام مردم ایران میدانند که از قدیم مهد فرهنگ و تمدن بوده و به دلیل وسعت جغرافیایی که داشته، سرشار از موسیقی و فرهنگ بوده و همینطور فرهنگ کتبی شفاهی همانند شاهنامه، لیلی و مجنون، شاهصنم و... که آنقدر خراسان گسترش داشته که موسیقی آن شامل خراسان شمال، شرق، جنوب است، به دلیل اینکه در آن منطقه، اقلیتهای کرد، ترک، ترکمن و دامنه وسیعی از این گویشها هستند، سبکهای مختلف موسیقی نیز در آن منطقه وجود دارد و به همین علت بخش خراسان و موسیقی آن حائز اهمیت بوده است.
او اضافه کرد: از دوران موسیقی کلاسیک و دوره رمانتیک مشاهده میکنید ریشه اکثر موسیقیهای آن دوره، بر اساس موسیقیهای فولک یا محلی آن بوده که نمونههای آن در آثار بتهوون، برامز، فرانس شوبرت و... بوده است. منشاء اصلی موسیقی تمام آهنگسازان کلاسیک و معاصر، به موسیقی محلی، فولک و نواها و آواهایی که در آن زمان داشتند، برمیگردد.
وجدانی همچنین گفت: به نظرم شنیدن موسیقیهای فولکلور که در هر بخشی از کشور و شنیدن آنها با تنظیمهای جدید، میتواند سرآغاز اتفاق جدید در موسیقی کشور باشد به دلیل اینکه این آثار قابلیت این را دارند که این ملودیها برای ارکستر سمفونیک و یا ارکستر ملی تنظیم شوند و این آثار بسیار جذاب و شنیدنی خواهد بود چرا که قطعا اینها در بن مایه ایرانیها بوده و با این قطعات ارتباط میگیرند.
رهبرارکستر MSA استانبول در پایان نیز گفت: این قطعات را با ساختار مدرن و معاصر تنظیم کردم، قطعا اگر از سازهای اصیل ایرانی استفاده میکردم، شاید حس و حال آن تغییر پیدا میکرد. به شخصه علاقه داشتم که قطعات را به صورت مدرن تنظیم کنم یعنی جغرافیای آن را مقداری جهانی ببینم. به همین علت، سازها را در کوارتت زهی آوردم که که تماما سازها کلاسیک هستند.
انتهای پیام